শ্রাবণী গুপ্ত-র কবিতা

পশ্চিমবঙ্গের উত্তরবঙ্গের এক নিভৃত পাহাড়ি জনপদ তাবাকোশি। এই নামটিকে শিরোনাম করে কবি এখানে প্রকৃতি, বিচ্ছিন্নতা এবং অন্তরের বিষাদকে এক সুতোয় গেঁথেছেন। ​
​কবিতাটির মূল সুর হলো বিচ্ছিন্নতা (Alienation) এবং একটি গূঢ় অস্থিরতা। তবাকোশি বা পাহাড়ি নির্জনতা সাধারণত শান্তির প্রতীক হলেও, এখানে কবি তাকে দেখছেন এক ভিন্ন চোখে:
​বিচ্ছেদ ও ধ্বংস: প্রথম স্তবকেই ‘ভাঙা সেতু’ এবং ‘সাঁকো ভেঙে যাওয়া’র চিত্রকল্পটি অত্যন্ত শক্তিশালী। এটি কেবল ভৌগোলিক বিচ্ছিন্নতা নয়, বরং মানুষের সাথে তার শিকড় বা ‘নিজস্ব গ্রাম’-এর সংযোগ বিচ্ছিন্ন হওয়ার শোকাবহ প্রতিচ্ছবি।
​বিপরীত বৈপরীত্য: ওপারে আগুন জ্বলছে (বিপদ বা ধ্বংসের প্রতীক), অথচ এপারে কবি এক স্তব্ধ নদীর সামনে দাঁড়িয়ে। নদীকে ‘নিহত’ বলা এবং ‘বিষাদ ঋতু’র কাছে আত্মসমর্পণ করার মধ্য দিয়ে এক চরম একাকীত্ব ও নিঃস্বতার বোধ ফুটে উঠেছে।
​অভাবের নতুন সংজ্ঞা: সাধারণত ‘অভাব’ বলতে আমরা বস্তুগত কিছু বুঝি। কিন্তু কবি এখানে অভাবকে দেখছেন আবেগের অনুপস্থিতি হিসেবে। যেখানে ‘আগুন নেই’ বা ‘মুহূর্ত বেদনা’ নেই—সেই শূন্যতাকেই তিনি বড় অভাব মনে করছেন।
​কবি অত্যন্ত মিতব্যয়ী শব্দচয়নে এক গভীর চিত্রকল্প (Imagery) তৈরি করেছেন।
​গতিশীল বনাম স্থবির: ‘ভাঙা সেতু দুলে দুলে ওঠে’—এই দৃশ্যকল্পের মধ্যে এক ধরনের অস্থিরতা আছে, যা কবির মনের দ্বিধাকে ফুটিয়ে তোলে।
​আগুন ও শীতঘুম: ‘আগুন’ ও ‘শীতঘুম’ পরস্পরবিরোধী শব্দ। আগুনের উত্তাপ শীতঘুম ভাঙিয়ে দেয়, যা জীবনের রূঢ় বাস্তবতাকে ইঙ্গিত করে।
​’নদীকে নিহত রেখে’: নদী সাধারণত বহমানতা বা জীবনের প্রতীক। তাকে ‘নিহত’ বলার মাধ্যমে কবি এক থমকে যাওয়া সময় বা মৃতপ্রায় সম্পর্কের ইঙ্গিত দিয়েছেন।
​’মৃদু কোলাহল’: শেষ স্তবকে ‘মৃদু কোলাহল’ শব্দবন্ধটি পাহাড়ি নির্জনতার বিপরীতে মানুষের আগমনের এক অদ্ভুত বৈপরীত্য তৈরি করে। পর্যটকদের আনন্দ আর কবির অন্তরের বিষাদের মধ্যে এক অদৃশ্য দেওয়াল তৈরি হয়।
​কবিতাটি তিনটি ছোট ছোট খণ্ডে বিভক্ত, যা অনেকটা সিনেমার মন্তাজের (Montage) মতো কাজ করে:
​প্রথম খণ্ড: শোক ও ব্যক্তিগত সংকট।
দ্বিতীয় খণ্ড: অনুভূতির শূন্যতা।
​তৃতীয় খণ্ড: বহির্বিশ্বের সাথে সংযোগ ও নির্লিপ্ত পর্যবেক্ষণ।
​’তাবাকোশি’ কবিতাটি কেবল একটি স্থানের বর্ণনা নয়, বরং এটি মানুষের অস্তিত্বের এক সংকটকাল। কবি এখানে প্রকৃতির সৌন্দর্যের আড়ালে লুকিয়ে থাকা বিপন্নতা ও অপ্রাপ্তিকে তুলে ধরেছেন। “এভাবে, অভাবে!”—এই হাহাকারটিই কবিতার প্রাণভোমরা, যা পাঠককে এক গভীর শূন্যতাবোধের মুখোমুখি দাঁড় করিয়ে দেয়।